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Ignacio Puras Trimiño

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(Burgos, 1959) es un artista plástico y escritor español, también conferenciante habitual. Estudió en la Escuela de Artes aplicadas de "La Bourse" en Bruselas (Bélgica) y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Licenciado en las especialidades de Teoría de las artes y de Pintura en las Universidades de Venecia (Italia) y Madrid. Desde 1976 ha participado en multitud de exposiciones colectivas y algunos concursos en diversos países de Europa, América y Asia. Obtuvo el Primer premio de acuarela en la 37ª Exposición Nacional de Artes plásticas en Valdepeñas (Ciudad Real) en 1976. También el Primer premio del Festival de las Artes en Viareggio (Italia, 1984); el Premio Internacional de dibujo de la Ciudad de Aarhus (Dinamarca, 1989), la Medalla del Encuentro Internacional de escultura de Praga (República checa, 1996) y quince más hasta 2011. Su obra figura en veinte museos y colecciones públicas como el Museo de Baltimore (Maryland, Estados Unidos), el Palmengarten Luitpoldblock en Munich (Alemania) o el Mont des Arts del Brussels Convention Hall en Bruselas (Bélgica). Ha realizado más de un centenar de exposiciones personales de sus pinturas y esculturas en lugares como la Galerie Arthotek y el Atelier Thomas Becker en Berlín (Alemania), The Beacon Hill Gallery en Boston (Massachusetts, Estados Unidos), Galerie Anspach, Galerie Ravenstein o Galerie Presences en Bruselas (Bélgica), el Museo municipal en Idrija (Eslovenia), Galería Amparo Gamir, Galería El Gayo Arte o Galería Velázquez en Madrid, Galería Reyes Católicos o Galería Timgad en Salamanca, la Galleria Ca´rezzonico en Venecia (Italia), la Galleria Passarella en Milán (Italia), la Galería Mar i Cel y el Centro cultural Sant Andreu en Barcelona y otras en París, Filadelfia, Münster, Düren, Sevilla, Burgos, Toledo, Zaragoza, etc. (editar este texto)

Nombre: Ignacio Puras Trimiño
Tipos de entrada: (Ver taxonomía)
Fecha nacimiento: 05/06/1959
Profesión: Pintor y escultor
Lugar de nacimiento: Burgos
Sexo: Hombre
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Comentarios de los usuarios de Classora »

  • Lubov #27 Lubov martes 15 de agosto de 2017

    Muy conocido como pintor e ilustrador principalmente, a mi me gustaría encontrar alguna publicación de su creación literaria. Leí un relato suyo de juventud, que con el largo título de "Réquiem por el retrato de una felicidad pérdida" fue finalista del Premio Tibidabo en Barcelona, a finales de la década de los años 70. Me pareció muy original y realmente apuntaba maneras literarias muy notables. Pero no he encontrado más que otras publicaciones sobre arte del siglo XX (y en edición italiana). Lubov-CreativeBooks

  • Arien #26 Arien jueves 20 de julio de 2017

    Llevo años diciendo lo mucho que admiro el trabajo de este artista tan completo y polifacético, al que conocí por medio de otra gran pintora, la realista madrileña Soledad Fernández. Después de un tiempo sin verlo, hace pocas fechas nos sorprendió en el estudio-taller de otra pintora de la localidad de Pozuelo de Alarcón (Madrid), realizando en directo sobre un enorme lienzo blanco un grupo de retratos de los que allí nos encontrábamos. Cinco rostros, más que esbozados, con unas expresiones magníficamente captadas todas ellas, en menos de cuatro horas de profunda atención y esfuerzo. Sencillamente ¡genial!

  • Demetrio #25 Demetrio lunes 4 de julio de 2016

    Un verdadero artista. Es muy bueno en el uso de diferentes técnicas pictóricas, aunque también he contemplado algunas de sus esculturas conformadas con hierros y varillas metálicas soldadas y otras pocas en arcilla, pasta de modelar o talladas en madera. Sus cuadros son de lo más variado, pero siempre mostrando una enorme calidad sin abusar de sus tremendos recursos técnicos. Dibujante muy dotado y trabajador. Conociéndole en persona se descubre a alguien muy versátil, honesto y que no hace alarde de su magnífica capacidad. También es un hombre comprometido con los problemas de su tiempo y enormemente solidario que apoya cuantas causas le parecen ennoblecedoras de la vida y del ser humano. Después de escucharle en diversas ocasiones, disfrutando de sus charlas sobre arte y otros temas y especialmente tras de casi una docena de sus muestras en mi retina y memoria, sólo puedo admirarle y respetarle. Ojalá que hubiese más artistas con esa sencillez y maestría.

  • María #24 María lunes 25 de marzo de 2013

    Me quedé sin palabras tras visitar durante un viaje a Roma la exposición de retratos, expresiones, de este artista español contemporáneo. Lo mejor el arte condensado de una forma tan natural que pareciera fácil lo difícil. Sus pinturas poseen esa mezcla de delicadeza y fuerza que sólo se encuentra en grandes maestros como Goya o Rafael. También me hizo recordar a algunos de mis artistas históricos favoritos como Modigliani o Egon Schiele, capaces de reflejar el espíritu de alguien a través de su retrato. Cada pintura parecía rebosar amor y respeto hacia la humanidad personal de los modelos. Me gusta la pintura que me invita a pensar a la vez que me hace sentir tan profundamente. Ahora estoy tratando de descubrir otras obras de este autor y otros artistas también muy interesantes.

  • Cecilia #22 Cecilia viernes 15 de marzo de 2013

    Magníficas las series de "retratos" y también de "Rostros del mundo" que en los dos últimos años vienen siendo expuestas itinerantemente por salas de distintos centros y bibliotecas de la ciudad de Madrid y también en Roma y Vierbo (Italia). Pocos retratistas contemporáneos conozco que sean capaces de transmitir las emociones, pasiones, miedos... en definitiva el mundo interior de los retratados con la fuerza y garra que lo hace este gran creador español. Por otro lado la destreza de la que hace gala en algunos de los retratos y la fluidez de su pincelada evidencian un enorme y continuado trabajo junto al talento del pintor. No se puede poner en duda que se trata de uno de los artistas europeos contemporáneos más destacados y arriesgados.

  • Concha #21 Concha sábado 9 de marzo de 2013

    'El hombre nuevo' en versión de Ignacio Puras Trimiño, es el resultado de un dilatado esfuerzo de observación y reflexión sobre el ser humano y su entorno. la realidad histórica de las sociedades, de los grupos y sus relaciones e intercambios, al que el artista viene añadiendo un ejercicio profundo de pensamiento, para aproximarnos a las grandes cuestiones de toda la naturaleza humana. Y lo hace a conciencia y con excelentes resultados también en lo pictórico. La mayoría de los trabajos de esta serie son una suerte de relieves sobre tela o madera, con polvos minerales, cerámica, metales, restos textiles, poliésteres y pinturas diversas que le sirven para acentuar el asunto principal de su discurso. La naturaleza del hombre, su cuerpo, espíritu y capacidad de razonar aparecen en sus obras planteándonos cuáles son los recursos de las sociedades y personas para mejorarse a sí mismos y cuestionando algunos aspectos de nuestra evolución colectiva. Un cierto aire de denuncia de algunos postulados ideológicos, económicos y sociales subyace en el discurso de esta colección de cuadros. Por otra parte, y pese al dramatismo de algunas de sus creaciones, las obras respiran autenticidad y pureza, y visualmente son de una elegancia que asombra en relación a la difícil temática que sostienen. Es uno de los creadores más sorprendentes y agudos en el marco de la cultura europea contemporánea. Atrevido, genuino, prácticamente genial. ----------- 'The new man' in version of Ignacio Puras Trimiño, is the result of a dilated effort of observation and reflection on the human being and his surroundings. The historical reality of the societies, of the human groups and his relations and exchanges, to the that the artist comes adding a deep exercise of thought, to approximate us to the big questions of all the human nature. And it does it to consciousness and with excellent resulted also in the pictorial. The majority of the works of this series are a luck of reliefs on cloth or wood, with mineral dusts, ceramic, metals, textile rests, polyesters and diverse paintings that serve him to stress the main subject of his speech. The nature of the man, his body, spirit and capacity to reason appear in his works posing us which are the resources of the societies and people to improve to himself same and questioning some appearances of our collective evolution. A true air of complaint of some ideological postulates, economic and social is in the speech of this collection of pictures too. On the other hand, and in spite of the dramatic quality of some of his creations, the works breathe authenticity and purity, and there is an elegance visually that amazes in relation to the difficult thematic that sustain. It is one of the most surprising creators and treble in the frame of the contemporary European culture. Brave, genuine, practically genial. (Concha Ausín, Art & Design Institute Professor)

  • Diego #20 Diego sábado 9 de marzo de 2013

    With reason of an exhibition of the collection "Faces of the world" of the spanish painter Ignacio Puras trimiño in the art room of the Public Library of Burgos (October 2011), the journalist Marta Casado wrote: "Ignacio Puras deposits in Burgos his faces that narrate lives. Stray looks, looks vivaces, faces cracked by the pain and the suffering, smiles that look to the future with hope... Like this they are some of the "Faces of the world" that until the next 28 October can see in the room of exhibitions of the Library Miguel de Cervantes. It treats of a small sample of a collection of portraits elaborated by the painter, of origin from Burgos, Ignacio Puras from the year 1999. It treasures more than 400 paintings and 800 attempts and have selected 20 works to show in a city 'where try to have a greater presence', affirms. 'Each portrait reflects to a person, reflects a history behind, the moment in which these find and speaks, also, of interculturalidad since it is a dialogue between the painter and the one who poses, the immigrant majority' ensure Puras. In this research does not pursue so much to the formal perfection like the histories that reflect through his strokes. 'The portraits have done them while it collaborated in an association that works with immigrants in the saw of Madrid where alive. It was with them some 20 or 30 minutes taking contact, chatting and afterwards went us to take a coffee to restart the work afterwards. It was a form to know us to be able to express the peculiarity of each person in his portrait', affirms the painter burgales that already has showed these portraits in Germany, Italy, different points of Madrid (Latinarte in the neighbourhood of Latina, in Carabanchel at present, etc.) and in the Museum of Baltimore (U.S.) or in the Palác Akropolis of the Czech Republic. This work started in the year 1999. An investigation by the histories that reflect the faces of the world and reaffirms the said that says that the expensive is the mirror of the soul. For this the pieces present with an only focus of light 'with the intention to create a clear dark that determine the importance of the face', an interpretation that bases in the black colour mixed with two or three colours in acrylics on paper. A sample that has harvested success there by where has exposed and that treasures already more than 20 exhibitions of the hundred of individual samples that has starred Ignacio Pure that regrets 'expose more in Seville, Zamora, León or Salamanca that in my earth' where in 25 years has exposed in five collective samples up to now. Although his links to Boroughs keeps intact and thus it works in the development of a historiography of artists burgaleses of the 20th century that is initiating. A work that develops in the spaces that leaves him free his new series of figures of boys in watercolour in natural environments and of city like formula to show how learn to coexist. 'I am very of series, five years ago did one on "anatomy of the loveless", very allegorical working with mixed technician on painting and relief and another "altius, citius, fortius" of sculptures on the human effort of the sportsmen to claim the individual effort for improving but satisfied advanced I was realizing that the sportive psychology has more than seeing with the competitiveness that with the personal effort', concludes. An example that for Ignacio Puras the painting is more than art, is a language that expresses a message" (published in "The World-El Correo of Burgos", 2011, October 4th).

  • Antonio #19 Antonio martes 27 de noviembre de 2012

    Sorprende que un artista con el enorme talento y la capacidad de trabajo del burgalés Ignacio Puras Trimiño haya disfrutado, hasta ahora, de menos apoyos dentro de su propio país, España, que en algunos otros lugares como Alemania, Bélgica o Italia, donde su obra está más reconocida que aquí, figurando en centros públicos y museos importantes. He tenido la ocasión de contemplar directamente algunas obras de esta colección titulada "El hombre nuevo" y son sobrecogedoras y enormemente creativas. Abordan y descubren la mascarada de lo real, de las sociedades actuales pobladas de individuos intoxicados moralmente y desvertebrados personalmente. Ignacio Puras afina en su psicología social, no sólo planteándonos las contradicciones individuales, sino también aquellas que se ahondan en las relaciones en masa y deshumanizadas. Su arte evoca con insistencia una vuelta a lo natural y sencillo, como un grito en un mundo atomizado y congestionado al mismo tiempo. Por otro lado sus figuras, a veces desoladas, nos devuelven nuestra propia mirada como si se tratase de un espejo. Arte valiente para pasar a la posteridad con todas sus consecuencias. (Antonio Guillén)

  • Higinio #18 Higinio domingo 21 de octubre de 2012

    Que puedo decir yo, que no se haya dicho y escrito sobre este gran Artista en toda su dimension. Quizas,en lo que no se suele decir o escribir mucho, es en valorar a la persona humana. ¿Que seria de un gran Artista, sin sus valores humanos?. El Señor Puras Trimiño, posee las dos grandes cualidades, para pasar un dia, al Olimpo de los Dioses del Arte Higinio Boalg

  • Johann #17 Johann domingo 14 de octubre de 2012

    Hace cinco meses releía un catálogo de una exposición de Ignacio Puras en mi país: (Goslerdorfer Museum, Alemania). Entonces me decidí a trascribir algunos párrafos de un texto publicado en la prensa con motivo de una de sus anteriores muestras alemanas, recogido en el catálogo. Pero hoy, en el intercambio de correo que, sobre arte contemporáneo, mantengo con mi hermano, residente en Madrid (España), vertíamos uno al otro nuestras opiniones sobre lo profundo de algunos discursos del arte actual tanto en Alemania como en España. "Escasos en ambas latitudes los artistas que vayan a perdurar más allá de dos o tres décadas" escribía él (Thomas); "Al menos podemos tener esperanza en autores como Plensa, Juan Martínez o Puras Trimiño" tecleaba yo. Luego me he dado cuenta lo que de común tienen estos artistas contemporáneos nacidos en la península ibérica con otros grandes maestros de la historia del arte: la autenticidad y un planteamiento o discurso sobre temas fundamentales entroncados en el ser humano y sus relaciones con los demás, con el entorno o incluso con su propio interior (a veces tan vacío en algunos seres y sociedades)... Pero sobre todo he percibido como en cada una de las exposiciones de Ignacio Puras Trimiño que hasta ahora he visto (y son 5 o 6 diferentes) al salir de la visita, sentía de inmediato la irrefrenable necesidad de volver a la sala en cuanto pudiera. Algo que sólo se siente o piensa ante lugares de la naturaleza u obras humanas (artísticas o de otra índole) verdaderamente especiales. Hablando más tarde -ya telefónicamente- con mi hermano Thomas, ha admitido que a él también le pasa con este autor al que ambos descubrimos juntos en una sala de la pequeña localidad de Heimbach hace ya más de veinte o veintidos años. Sin duda Puras Trimiño y la mayor parte de sus obras artísticas son algo especial.

  • Daniel #16 Daniel viernes 12 de octubre de 2012

    Es un pintor del que me gustan sobre todo sus retratos. Hace algunas semanas le vi en una biblioteca publica de Madrid realizando una pintura en directo del rostro de una joven con motivo de la apertura de una exposición suya y resultaba curioso verle trabajar, se le nota un gran artista no solo por el excelente resultado sino también por su fascinante agilidad y la maestría que demuestra con el pincel.

  • Diego #15 Diego domingo 16 de septiembre de 2012

    Con motivo de una exposición de la colección "Rostros del mundo" del pintor IGNACIO PURAS TRIMIÑO en la sala de la Biblioteca Municipal de Burgos (Octubre 2011), la periodista Marta Casado escribía: "Ignacio Puras deposita en Burgos sus rostros que narran vidas. Miradas perdidas, miradas vivaces, rostros agrietados por el dolor y el sufrimiento, sonrisas que miran al futuro con esperanza... Así son algunos de los Rostros del mundo que hasta el próximo 28 de octubre pueden verse en la sala de exposiciones de la Biblioteca Miguel de Cervantes. Se trata de una pequeña muestra de una colección de retratos elaborada por el pintor, de origen burgalés, Ignacio Puras desde el año 1999. Atesora más de 400 pinturas y 800 intentos y se han seleccionado 20 trabajos para mostrar en una ciudad 'donde intento tener una mayor presencia', afirma. 'Cada retrato refleja a una persona, refleja una historia detrás, el momento en el que éstos se encuentran y se habla, también, de interculturalidad ya que es un diálogo entre el pintor y quien posa, la mayoría inmigrantes' asegura Puras. En esa búsqueda no se persigue tanto al perfección formal como las historias que se reflejan a través de sus trazos. 'Los retratos los he hecho mientras colaboraba en una asociación que trabaja con inmigrantes en la sierra de Madrid donde vivo. Estaba con ellos unos 20 o 30 minutos tomando contacto, charlando y luego nos íbamos a tomar un café para retomar el trabajo después. Era una forma de conocernos para poder expresar la particularidad de cada persona en su retrato', afirma el pintor burgalés que ya ha mostrado estos retratos en Pamplona, diferentes puntos de Madrid (Latinarte en el barrio de La Latina, en Carabanchel actualmente, etc.) y en el Museo de Baltimore (EEUU) o en el Palác Akropolis de la República Checa. Este trabajo arrancó en el año 1999. Una investigación por las historias que reflejan los rostros del mundo y se reafirma el dicho que dice que la cara es el espejo del alma. Para ello las piezas se presentan con un sólo foco de luz «'con la intención de crear un claro oscuro que determine la importancia del rostro', una interpretación que se basa en el color negro mezclado con dos o tres colores en acrílicos sobre papel. Una muestra que ha cosechado éxito allí por donde se ha expuesto y que atesora ya más de 20 exposiciones del centenar de muestras individuales que ha protagonizado Ignacio Puras que lamenta 'exponer más en Sevilla, Zamora, León o Salamanca que en mi tierra' donde en 25 años ha expuesto en cinco muestras colectivas hasta ahora. Aunque su vinculación a Burgos se mantiene intacta y por ello trabaja en el desarrollo de una historiografía de artistas burgaleses del siglo XX que está iniciando. Un trabajo que desarrolla en los espacios que le deja libre su nueva serie de figuras de niños en acuarela en ambientes naturales y de ciudad como fórmula para mostrar cómo aprender a convivir. 'Soy muy de series, hace cinco años hice una sobre anatomía del desamor, muy alegórica trabajando con técnica mixta sobre pintura y relieve y otra de esculturas sobre el esfuerzo humano de los deportistas para reivindicar el esfuerzo individual por mejorar pero conforme avanzaba me dí cuenta de que la psicología deportiva tiene más que ver con la competitividad que con el esfuerzo personal', concluye. Un ejemplo de que para Ignacio Puras la pintura es más que arte, es un lenguaje que expresa un mensaje" (extraido de "El Mundo-El Correo de Burgos", 04/10/2011).

  • Yurena #13 Yurena viernes 6 de julio de 2012

    JESUS IGNACIO PURAS TRIMIÑO lives and works in Madrid (Spain) and Rome (Italy). Ignacio Puras Trimiño?s first exposition took place in 1976. In his long career he has presented more than 120 shows, both in Spain (Madrid, Barcelona, Sevilla, Zaragoza, Bilbao, Salamanca, Zamora, El Escorial, Toledo, Segovia, Burgos...), Germany (Berlin, Aachen, Duisburg...), France (París and Nancy), Belgium (Brussels), Italy (Rome, Venice, Milano, Bergame, Verona...), USA (Boston, Philadelphia and Madison) and Finland. His works are to found in public spaces and private collections both nationally and internationally. In his work IGNACIO PURAS TRIMIÑO gives visible form to that which was and is no more, or that which remains, but will very soon cease to be, weaving that which is only glimpsed and the well-known yet without renouncing mystery. On the verge of the 21st century he rediscovers the vastness of sentiment and yet does not separate an aptitude for raw emotion from reflexive thought. He does not set the ?I think therefore I am? up against ?I feel therefore I am?, but complements it. The quest for new pathways of expression; a meticulous elaboration laden with interior resonances imbues each work with a life of its own and an unnerving beauty. A work to be solved. yurenalondon@yahoo.es

  • Juan #11 Juan viernes 25 de mayo de 2012

    Pese a no figurar en ninguno de los principales stands de la Feria de arte ARCO, o en las grandes exposiciones que el "oficialismo" artístico nos viene ofreciendo, la obra, tanto escultórica como pictórica, de IGNACIO PURAS TRIMIÑO (Burgos, 1959) es, junto a la de artistas como SANTIAGO SIERRA y algunos pocos más, de lo poco que verdaderamente tiene categoría de Arte mayúsculo en el panorama creativo español actual. Sin desdeñar para nada el oficio, PURAS ha rehusado hacer gala únicamente de su verdadera maestría en el dibujo y su gran capacidad para extraer recursos plásticos y expresivos de casi toda suerte de materiales (chapas de hierro, restos textiles, collages de papel y madera, polvos minerales, pigmentos puros, etc.), para poner su oficio y su enorme talento al servicio de su discurso. Y es el suyo un discurso nada baladí, antes bien al contrario, su obra posee esa fuerza y desgarro por un lado, y la lucidez intelectual de quien tiene algo que contar por otro, que la hacen llamar la atención no sólo de nuestros ojos, sino también de nuestras conciencias. Su serie escultórica "Altius, citius, fortius", es por ejemplo, todo un compendio de estudio de formas, pero además un canto y homenaje al esfuerzo de superación humano. Algunos de sus trabajos pictóricos, como las series "Personajes atrapados" o "Rostros del mundo", muestran una gran soltura con los pinceles, pero son sobre todo transmisoras de humanidad y un alegato contra la desvertebración cívica y social de nuestro tiempo, como el propio autor manifiesta. En su serie "Anatomia del desamor", asistimos a unos espacios transitados por la poética de la pérdida o el rechazo y a una manifestación de los diferentes códigos de relación y conducta humana ante los demás, con una estética apenas sustantivada, pero esencial y sobriamente expresada. Hay una magia que envuelve todas sus obras, desde sus conocidas y populares series de retratos, hasta otras de profundo calado y arriesgada ejecución técnica como sus trabajos englobados en las series esculto-pictóricas "A propósito del hombre" y "El hombre nuevo", en las que hace gala de verdadero conocimiento de lo que en Arte debe diferenciar el fin y los medios para expresarlo.

  • Johann #10 Johann domingo 13 de mayo de 2012

    Con motivo de una muestra en el Goslerdorfer Museum (Alemania), la crítico de arte Maria Brajnovic decía así: "El pintor español Ignacio Puras acaba de inaugurar una exposición que es un detallado y profundo estudio de las expresiones y los gestos del rostro humano. A través de retratos perfilados con tonos oscuros (azules, ocres, grises y verdosos) sobre fondos prácticamente negros 'Rostros del mundo' permite, a quienes visiten la muestra, indagar sobre las emociones, pasiones o sensaciones que recorren el interior de las personas (...) Entre las obras predominan las expresiones de extranjeros inmigrados, a veces reflejando temor o miedo, y una cara de mujer cubriéndose con las manos. En palabras del autor 'los inmigrantes, seres casi anónimos, transterrados, sirven para reflejar que, pese al hecho de la diversidad, también se encuentran actitudes, caracteres y estados de ánimo semejantes entre individuos de orígenes diferentes'. Puras, nacido en la bella e histórica ciudad española de Burgos en 1959, es un artista polifacético que lo mismo se desenvuelve en el campo de la escultura que en el de la pintura. Por otro lado mantiene un continuo empeño a favor de la interculturalidad y de los intercambios culturales por medio de la asociación ArtEuropa, a la que pertenece (...) Sus trabajos artísticos son conocidos y valorados en esta y otras regiones de nuestro país, habiendo sido galardonado en 1988 con sendos premios como dibujante en Nürmberg y München. Hasta quince premios más jalonan su extenso currículo (...) 'Es en el rostro, por medio de una mirada, donde mejor se leen las inquietudes, las esperanzas y hasta el sufrimiento de cada ser humano' añade el artista. En todas las pinturas se transmiten la fuerza interior y muchos de los sentimientos de los personajes retratados, no estando ajenos a un cierto aire de denuncia hacia la deshumanización de este mundo global, en linea con anteriores series de este autor (...) como 'Homo sapiens' y 'Altius, citius, fortius' expuesta en Berlin en otoño de 1999 (...)."

  • Concha #8 Concha lunes 16 de abril de 2012

    Sin duda que es uno de los autores más populares en Madrid. Lo mismo lo puedes encontrar sentado en el banco de un parque leyendo un libro, que en un vagón de metro dibujando y tomando apuntes de las personas que viajan con él, o en un coloquio o disertación sobre arte en cualquier espacio cultural de la región. Y es que IGNACIO PURAS TRIMIÑO sorprende no sólo por su particular y original obra pictórica, sino también por su abierta personalidad. He podido contemplar en los últimos meses dos exposiciones personales suyas y otra más junto a su paisana MARIÁNGEL GONZÁLEZ ("Dos artistas burgaleses", en el Centro cultural Hortaleza); y en cada una de ellas, un mundo personal, pero muy humanista y rico de matices, me ha llamado la atención. Su serie de "Retratos" a la acuarela (algunos simples esbozos) muestra, más allá de un grado importante de dominio de tan difícil técnica, un agudo sentido de la observación, captando detalles que nos hacen cercanas a las figuras retratadas. Pero es con sus "Rostros del mundo", cuando nos sobrecogemos. Una serie con mucha economía de color, apenas el negro mezclado con uno o dos tonos más, que producen un claroscuro a veces escalofriante, pero siempre magnético para nuestros ojos. Cada cara expresa y transmite una vida personal; y nada mejor se puede decir de un retrato. ¡Un pintor verdaderamente muy especial!

  • Ana #6 Ana domingo 4 de marzo de 2012

    Extracto del DICCIONARIO DE LA CULTURA EN BURGOS-SIGLO XX (Editorial Dossoles, Burgos 2001): PURAS TRIMIÑO, IGNACIO. Nace en Burgos en 1959. Interesado desde joven por todo lo relacionado con la cultura y con el arte comienza a pintar, utilizando la técnica de la acuarela, participando en diversos certámenes y concursos de pintura y llegando a ganar en 1976 el Primer Premio Nacional de Acuarela de Valdepeñas, al que siguen el Primer Premio Provincial de Pintura de Burgos (1977) y el de Alicante (1979); también consigue un accésit en el Internacional de Acuarela organizado en Valladolid. Comenzada la década de los ochenta y con la intención de ampliar sus conocimientos, viaja a diversos países europeos, matriculándose en la Escuela de Artes Aplicadas nº 1 de Bruselas y frecuentando las Academias de Bellas Artes de Madrid, Venecia y Bruselas. Realiza su primera exposición individual en Milán, en 1983, a la que siguen otras muestras personales en otras ciudades italianas, como Monza, Verona, Bérgamo o Nápoles. También ha expuesto en numerosas ocasiones en diversas ciudades de Alemania, Bélgica, Francia, Estados Unidos y Eslovenia. En España presenta su obra en la sala Velázquez en Madrid en 1984, haciéndolo con posterioridad en Sevilla, Burgos, Salamanca, etc. Ha participado en unas seiscientas exposiciones colectivas desde 1975 y ha obtenido diversos reconocimientos, entre los que cabe destacar el Premio Internacional de Dibujo de Bérgamo (1983), Premio Internacional de Dibujo de Nüremberg (1988) o la Medalla del Encuentro Internacional de Escultura de Praga (1996). El mismo autor valora así su obra: "Mi pintura y escultura tratan de reflexionar y animar sobre la condición humana, social y particular, invitando a pensar sobre su esencia, estado y posibles vías de desarrollo". (Fernando Ortega Barriuso, escritor)

  • Thomas #5 Thomas lunes 27 de febrero de 2012

    JESÚS IGNACIO PURAS TRIMIÑO nació en Burgos en 1959. Estudió en la Escuela de Artes aplicadas de "La Bourse" en Bruselas (Bélgica) y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Licenciado en las especialidades de Teoría de las artes y de Pintura en las Universidades de Venecia (Italia) y Madrid. Desde 1976 ha participado en multitud de exposiciones colectivas y algunos concursos en diversos países de Europa, América y Asia. Obtuvo el Primer premio de acuarela en la 37ª Exposición Nacional de Artes plásticas en Valdepeñas (Ciudad Real) en 1976. También el Primer premio del Festival de las Artes en Viareggio (Italia, 1984); el Premio Internacional de dibujo de la Ciudad de Aarhus (Dinamarca, 1989), la Medalla del Encuentro Internacional de escultura de Praga (República checa, 1996) y quince más hasta 2011. Su obra figura en veinte museos y colecciones públicas como el Museo de Baltimore (Maryland, Estados Unidos), el Palmengarten Luitpoldblock en Munich (Alemania) o el Mont des Arts del Brussels Convention Hall en Bruselas (Bélgica). Ha realizado más de un centenar de exposiciones personales de sus pinturas y esculturas en lugares como la Galerie Arthotek y el Atelier Thomas Becker en Berlín (Alemania), The Beacon Hill Gallery en Boston (Massachusetts, Estados Unidos), Galerie Anspach, Galerie Ravenstein o Galerie Presences en Bruselas (Bélgica), el Museo municipal en Idrija (Eslovenia), Galería Amparo Gamir, Galería El Gayo Arte o Galería Velázquez en Madrid, Galería Reyes Católicos o Galería Timgad en Salamanca, la Galleria Ca´rezzonico en Venecia (Italia), la Galleria Passarella en Milán (Italia), la Galería Mar i Cel y el Centro cultural Sant Andreu en Barcelona y otras en París, Filadelfia, Münster, Düren, Sevilla, Burgos, Toledo, Zaragoza, etc.

  • Jorge Raúl #4 Jorge Raúl domingo 26 de febrero de 2012

    JESÚS IGNACIO PURAS TRIMIÑO es un autor contemporáneo sorprendente. De enorme capacidad creativa y muy polifacético. Sus esculturas son vibrantes, con fuerza y garra... pero sus pinturas nos dejan con la boca abierta. Magníficos retratos y figuras en la mejor línea de la figuración expresionista. Me ha sorprendido descubrirlo hace apenas unos meses en una muestra colectiva en Madrid, pero va a dar mucho que hablar por su tremendo dramatismo y la profundidad y trascendencia de sus temáticas.

  • Roberto #3 Roberto miércoles 15 de febrero de 2012

    Éste hombre, al que he llegado a escuchar en una charla muy interesante en la que se planteaba "¿Cómo mirar un cuadro?", me ha parecido siempre fiel hacedor de una obra exquisita, de ribetes filosóficos y humanistas, de contenido profundo. Es además un gran dibujante y a medida que ha ido madurando sus pinturas, esculturas o relieves ya no dejan frío a nadie. Es Arte tremendo, con mayúsculas, de ésos que han de pasar por fuerza a la historia de la mejor pintura española de todos los tiempos.

  • Vladimir #2 Vladimir miércoles 28 de diciembre de 2011

    Extracto del Tomo 12 del DICCIONARIO DE PINTORES Y ESCULTORES ESPAÑOLES DEL SIGLO XX (Editorial Forum Artis, Madrid 1998): PURAS TRIMIÑO, JESÚS IGNACIO. (Burgos, 1959). Pintor dibujante y grabador. Formado en la Escuela de Bellas Artes de Bruselas, y en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Inicia su carrera artística en los años setenta, participando en colectivas y certámenes obteniendo, entre otros, el Primer Premio de Acuarela de la Exposición de Artes Plásticas de Valdepeñas (1976); Primer Premio Provincial de Pintura, Burgos; Premio Nacional de Pintura, Córdoba, etc. Realiza en 1983 su primera exposición individual en Milán, a la que siguen otras muestras personales en diversas ciudades italianas, como Bérgamo, Monza, Verona, Nápoles, etcétera. También ha expuesto en diferentes ciudades de Alemania y de Bélgica, y en España, donde se presentó en la Sala Velázquez, de Madrid, en 1984, haciéndolo con posterioridad en Sevilla, en Burgos, en Salamanca, etc. Ha obtenido, entre otros galardones, el Premio Internacional de Dibujo, de Bérgamo (1983), Premio de Pintura de Córdoba (1984), Premio Internacional de Dibujo, de Nuremberg (1988), Medalla del Encuentro Internacional de Escultura de Praga (1996), etc. Combina en su obra la figuración con un expresionismo cercano en ocasiones a la abstracción: sugestivas configuraciones biomórficas y calidades cromáticas al hilo siempre del dictado imaginativo de su dibujo. (Antonio Leyva Sanjuán, historiador)

  • Xabier #1 Xabier viernes 23 de diciembre de 2011

    Es un artista contemporáneo que se expresa principalmente como pintor (acuarela, técnicas mixtas, etc.) y como escultor (hierro y madera). Su obra es de carácter expresionista con fondo humanista y matices sociales y filosóficos. Es un especialista en el género del retrato que ejecuta en diversas técnicas. También es conocido por sus colaboraciones escritas sobre arte y literatura.

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